阿瑪尼寄情男香2012廣告片攝影師布魯斯•韋伯訪談問答錄

Q:布魯斯•韋伯先生，眾所周知，您以拍攝時尚照片和高度自然主義的田園青年形象而享譽攝影界。在您的作品中水往往是不可或缺的角色：對您來說，它是否是一個重要的組成部分？

A:我一直都能感受到大海所激發出的自由感。我是在美國中西部的一個小鎮上長大的，顯然那里沒有海；那里有很多的湖泊，但沒有海。因此，于我而言，水就變成了“遠離塵囂、旅行和回歸自然”的代名詞。我在自己的攝影中會大量地運用水這一元素，照片中的人們，或者被水淋濕，或者在游泳，或者在浴缸里，或者在淋浴...... 對攝影來說，濕潤的肌膚是一個宏大而精彩的主題。至于模特，我喜歡拍年輕人，更喜歡拍年事已高的老人。我所追求的，就是美，這比什么都重要。




Q:難道美并非永恒么？

A:這可不一定。你知道，我這一生中，遇到過一些人，當時的他們比我年長很多，但他們的精神狀態卻非常年輕。比如，我曾經見過詩人艾倫•金斯堡（Allen Ginsberg），無論是他本人，還是他創作的詩歌作品，都能讓人感受到他的心態非常豁達，他的作品表達非常自由。在我看來，這才是真正的美之所在。我認為人們每天都會有不同的體驗，要嘗試從中提煉出一些個性化的東西 —— 可以與人分享的東西。




Q:您拍攝的照片也會講述故事。所以您是集攝影師和講故事者兩種身份于一身......

A:這就像是一首老歌。每一張照片都會講述一個故事。有時這個故事是你在自己的腦海中編織的，有時侯則是在你面前實際發生的。但故事就是講述這一切的。所以，你一定要保持開闊的眼界，讓自己能夠看到故事，并講述故事。




Q:您拍攝“Acqua di Giò寄情水”廣告片的靈感之源是什么？

A:關于Armani先生，當初我想過很多。我是看著他的照片，穿著他設計的衣服，用著他設計的香水長大的，我一直都對他非常欽佩。有時侯，他對于我來說就只是一個人的肖像，但我能感覺到，這個人是有歷史的。我想在這一點上深入地探索，更多地是在情感方面，注重細節感，突出他的慷慨大方。接下來我會解釋我剛才說的這些話。多年前，我參加了在米蘭舉辦的一場Armani時裝秀。時裝秀結束后，我們應邀去參加在一所很古老的房子里舉辦的派對。當我們走向房子里宏偉的樓梯時，那里有身著18世紀服飾、手里拿著大燭臺的人迎接我們。當時的光線真是美極了，飯廳里，每張椅子上都放了一個小墊子，這些墊子都是Armani先生自己做的。這就是我想要表達的：他的這種熱情好客，讓人感到那么愉快，還有那種令人難以置信的精細雅致感。




Q:這是Armani所具有的特質之一嗎？

A:絕對是。而且是Armani先生最主要的特質。無論是對工作還是對生活，他一直都充滿了熱忱；他有著強烈的愿望，打造美麗與富有影響力的事物，并與人們共享。所以，我考慮到了這一點，還有他在一個小島上有一套房子這件事：我想到了這個島，還有促使他選擇這個島的原因：即這個地方的平和與寧靜。由此，我構思出了一個把西蒙•奈斯曼（Simon Nessman）融入其中的故事，以體現這款香水。




Q:到現在為止，您與西蒙（Simon）的合作時間真的不短了…...

A:西蒙15歲的時候我就認識他了。我第一次見到他時，他還是個從溫哥華來的新人，當時的他還在打橄欖球和籃球......我給他拍了第一組照片，從一開始我就非常喜歡他那優雅的感受力。他身上有一種強烈的陽剛特質，有良好的自發性，以及某種隱藏的脆弱品質。還有勇氣——你必須有很大的勇氣，才能站在鏡頭前——羞澀與愛心。他并非只是一個長相出眾的優質美男，他有著豐富的內心世界，和自然的優雅氣質。




Q:在數字化時代，您仍然還使用膠片進行拍攝。這種選擇背后的原因是什么？

A:我不知道這算不算是一種選擇，不過就這一點來說，我屬于守舊的老一派，而且覺得用起來得心應手。當年我的祖母喜歡拍攝美麗的照片和繪畫，她就使用膠片，我叔叔也使用膠片。我爸爸拍電影，也攝影：他們都使用膠片，我就是在這種環境中長大的。我喜歡當光線擊中膠片時的那種質感，你可以觸摸照片，幾乎都可以觸碰到照片中的人物。




Q:當時您打算捕捉什么樣的光線？

A:其實我并沒有尋求任何特定類型的光線......清晨還是日落。我只是想讓它感覺起來像是西蒙和我共同度過了一天的時光。它不是一個特定的被定格的時刻，而是一次線性敘事，是一場我們一起經歷的冒險，在一天的時間里，只有我們兩個人。




Q:您還制作了本次廣告的電影宣傳片。您是怎樣著手進行構思的呢？

A:當我拍攝這些照片的時候，思考香水是如何將我們與周圍的世界聯系到一起的時候，我想了很多關于瑜伽的事。我喜歡它給了西蒙靠近鏡頭的勇氣，并且讓他無所畏懼。我想到了水、大自然和場景設置。就這件事本身來說，與其說這是在打造創作序列，不如說是在創造一種情緒或氛圍。可以這樣說，從這個想法上繼續深入，我的想象力就發散開來：我有很豐富的想象力，不過這肯定也是人們對我的期望！




Q:您是如何開展工作的？

A:不得不再說一次，當時就是一時興起，心血來潮。我并不是那種因為天上有一絲云彩就放下工具停止工作的人。我喜歡不完美和神秘，喜歡出乎意料，這些主題都是伯格曼（Bergman）和帕索里尼（Pasolini）曾經深入探索過的。我與水下攝影大師彼得•祖卡里尼（Peter Zuccarini）有一支非常優秀的工作團隊，他曾經參與電影《加勒比海盜》的拍攝工作。本次拍攝的重點也一樣，是要捕捉Armani世界的細微差別和新鮮感。我并沒有將它做為一款香水來看待，而是想超越產品的范疇。我認為自己非常清楚Armani先生的生活和工作方式，而這就是我希望在拍攝的畫面中傳達出的體驗。




Q:您剛才提到了一些偉大的電影導演。電影也會給您帶來靈感嗎 ？

A:當然！我小的時候，住在賓夕法尼亞州的這個農場小鎮，每個星期天晚上，我們全家人都會跳上車，開車前往匹茲堡，去那兒看一場外國電影什么的。當時的很多影片都是意大利片，我就是這樣看了費德里科•費里尼（Federico Fellini）執導的《甜蜜的生活》（La Dolce Vita），和維托里奧•德•西卡（Vittorio De Sica）導演的《自行車竊賊》（The Bicycle Thief）。安娜•麥格納尼（Anna Magnani）在大銀幕上展現出的磁石般的吸引力讓我無比著迷。時至今日，意大利新現實主義潮流的一些領袖人物仍然是我的主要靈感之源。成為我靈感源泉的，還有一些偉大的意大利女演員，舉兩個例子吧，比如索菲亞•羅蘭（Sophia Loren）和克勞迪婭•卡汀娜（Claudia Cardinale）。




Q:所以這一次您使用了黑白色調？

A:有人告訴我，Armani先生想要這么做，對此我沒有任何異議。對于本次拍攝工作而言，對于“Acqua di Giò Essenza銀•寄情男士香水”而言，黑白色是非常恰當的，從更廣泛的意義上說，這也與Armani的品牌精神相契合。當你拍攝這樣的照片時，保持氛圍的私密性真的非常重要，所以黑色和白色是此情此景的完美之選。




Q:這也賦予了西蒙一種極具電影感的特質......

A:確實如此。我聽到過關于西蒙的各種各樣的說法。人們都說他有著像是希臘神祗般的輪廓。西蒙身上最吸引人的一點是他那種脆弱的特質，有點像年輕時候的阿蘭•德龍（Alain Delon）——在你人生中的關鍵時刻，一切都充滿了可能性，但你卻不知道將來會怎樣。我覺得我剛才提到過的那些名導，如果看過這些畫面的話，一定會渴望啟用西蒙為他們工作的。好吧，至少其中一位會這么做。




Q:具體是哪一位呢？

A:關于這個問題，我想過很多，答案一定是魯奇諾•維斯康蒂（Luchino Visconti）。

Q:本次廣告片是否有一種鮮明的意大利風格？

A:我不這樣認為。它是一個更大的世界的一部分，即使我利用光線和電影般的特質，為其帶來了一絲“意大利味道”，但話又說回來，它沒有效法任何風格。我的想法是，用我自己的方式，捕捉到地中海式的感覺，人與水之間的聯系，大海，和沙灘上身體的自由......我真的很喜歡這個國家。我對法國的感覺亦是如此。在這些地方，你可以徜徉在城市或者鄉村里的街道上，會發現某個人就像從小說中走出來的人物一般。




Q:我們又回到了講故事上......

A:是的，因為一切都是從這一點開始的。還有美。特別是西蒙的美。我知道這聽起來有點瘋狂，但是根據我的經驗，我覺得攝影機其實就跟人一樣，會有它喜歡或不喜歡的人。鏡頭真的很愛西蒙，喜歡他的身體，他的舉止，他的心態。因此，這些畫面也是一種為他創作紀錄的方式，留作紀念。




Q:以什么樣的方式紀念？

A:聽我解釋一下。我最初從事攝影工作的時候，住在巴黎。我遇到過各種各樣的人，藝術家等等，他們想要給我拍照，當時的我就是個一文不名的美國青年。我覺得這是好事兒，但在心里，我其實是想成為一名攝影師和電影制作人。我注定是要待在鏡頭后面工作的。我不想成為被拍攝的對象，我想成為的，是用手指按快門的那個人。回到美國后，我仍然很窮，一切都剛剛開始，主要的拍攝對象是一些搖滾音樂家和詩人等等。我意識到，自己沒有必要搞得這么嚴肅。當我給一些與最初住在巴黎時的我年紀相仿的年輕人拍攝照片時，我會對他們非常敏感，這促使我想給他們留一份他們在年輕歲月的時光紀錄。這次為“Acqua di Giò Essenza銀•寄情男士香水”拍攝的廣告片，就像是送給Armani先生和西蒙的一段人生記錄。